Малика Дауылбай
По волнам памяти
В одном из филиалов Государственного музея искусств имени Абылхана Кастеева - Центральном выставочном зале - продолжается экспозиция работ заслуженного деятеля культуры Казахстана Сабиджана Бабаджанова. Трогательная выставка “Он был и небом, и землей, и горами...” - это авторский вклад на тему творчества Чингиза Айтматова, чей талант на протяжении всей жизни вдохновляет художника.
Просматривая работы автора, внимание зрителей привлекают не только живописные полотна, но и большие графические листы, выполненные Бабаджановым. Безусловно, особое место среди экспонатов выставки занимают портреты Чингиза Айтматова, а также героев его произведений, пейзажи земли, ставшей общей родиной. Рисунки картин художника словно пытаются уловить силуэты героев: невесомые телодвижения, национальная одежда героев картин особенно интересна.
Зрители этой выставки отмечают, что представленные работы по-отечески словно пропагандируют культурное наследие великого писателя через талантливые рисунки.
Впервые к творчеству гения Айтматова Сабиджан Камалович прикоснулся, прочитав повесть “Джамиля”.
“Мне не нужно было включать воображение, чтобы увидеть описанную Айтматовым в повести красоту таласской земли, - говорит художник. - Я четко и ясно ее себе представлял. Именно с “Джамили” начался мой интерес к творчеству Чингиза Айтматова, да и не интерес это вовсе, а любовь. До сих пор читаю и перечитываю его повести, романы, рассказы, в которых каждое слово меня вдохновляет, дает повод к размышлениям, вызывает желание вновь и вновь взять в руки кисть”.
Хотелось бы отметить особенную пластику картин, интересную компоновку, обращение цвета - настолько все выразительно, минимум средств, максимум выражения.
“В слове Айтматова художники черпают вдохновение, всякий раз открывая новые пространства писательской мысли. Среди них Сабиджан Бабаджанов, с особым пристрастием всматривающийся в пространство айтматовской прозы”, - отметила искусствовед Гульчехра Токтосунова на открытии выставки.

Продолжатели традиций
В выставочном зале галереи “Улар” при поддержке Союза художников Казахстана открылся первый в городе вернисаж художественных картин, скульптур под названием “Весенний салон”.
Как объяснили организаторы проекта, подобные салоны создавались ранее, они уходят своими корнями далеко в Древнюю Грецию, Древний Рим, Византию. Главной художественной направленностью нового проекта является особенная поддержка местных авторов. Например, многие из художников не имеют возможности проводить персональные или даже групповые выставки. Здесь на протяжении нескольких недель некоторое количество работ авторов может быть выставлено на бесплатной основе. Одним из важных условий является факт, что автор должен быть членом Союза художников Казахстана.
Множество гостей на открытии вернисажа “Весенний салон” говорили о том, что экспозиция является уникальной по составу. Здесь представлены работы, различные по направлению, восприятию и самовыражению художников. Также организаторы надеются, если художники будут активными и с интересом воспримут новое веяние, то возможно, что в будущем проект сможет покрыть более широкие площадки, например, как Государственный музей.
Мнение эксперта Юрия Марковича, куратора выставки:
- Главной идеей нашего проекта является оживление процесса работы ежегодных салонов, которые были в широкой практике в Советском Союзе. В свою очередь, могу сказать, я не замечал подобных инициатив у других наших коллег. Такие художественные салоны проходят один раз в год в России, однако этот отбор происходит уже на республиканском уровне. Потому, пользуясь российским и советским опытом, в этом году мы решили провести “Весенний салон” в Алматы. Главным образом, такой инициативой мы поддерживаем наших художников, предоставляя на некоторое время выставочное помещение для их работ. Тем самым стимулируем их на творчество и постоянное обновление работ. В скором будущем мы надеемся, что авторские работы будут современными, нам хотелось бы видеть развитие художников.