На Млечном пути Жанна
Альжанова-Сагади  Артисты танц-театра немецкого хореографа Пины Буш, заявившего о себе в Германии еще в 80-е годы, это обычные люди в обычной одежде. Они не танцуют, а скорее преподносят изумительную актерскую игру, наслаждаясь человеческими переживаниями - крик, слезы, смех, объятия...Они сталкивают зрителя лицом к лицу с жизнью Dалее
Самурай Махаббат Узакова  В этом году лауреатом премии “Тарлан” в категории “Новое имя - Надежда” стал молодой поэт Марат Исенов.
Его аура созидательная. Он похож на художника. Хотя его работы похожи на необычные цвета кисти мастера: удивительные сочетания слов, иногда почти “полярных” Dалее
“Счастье” и борьба мастера Ирина Гайкалова В эти дни алматинская галерея “Улар” представляет выставку работ Салихитдина Айтбаева - одного из самых известных казахстанских художников- “шестидесятников”. Выставка посвящена 65-летию мастера Искренность, лиризм, чистота и ясность - трудно подобрать слова, характеризующие манеру и стиль художника. Картины Айтбаева - это особенный мир, подкупающий ясностью и ярким светом, льющимся с полотен. Его люди искренни, чисты, их взгляды открыты, а жесты естественны. Даже монументальность и пафосность, в большой степени свойственные соцреализму, не довлеют и не отталкивают, а кажутся здесь совершенно необходимыми. Невозможно не верить в искренность патриотизма, в чистоту помыслов героев и их высокую духовность. В мире Айтбаева - романтичном и реалистичном одновременно - нет места низменным материям. Художник искал и находил прекрасное в самых обыденных вещах, в простых человеческих эмоциях, в каждодневных событиях. А это уже его философия, его мироощущение...
Салихитдин Айтбаев трагически погиб в 1994 году. Его уход стал большим и тяжелым горем для поклонников, друзей, знакомых. “Это он создавал своей неутомимой одержимостью новое и вечное искусство живописи Казахстана и взмахом своей кисти призвал к революции в бурные 60-е, это его “счастье” стало окном в мир искусства для целого поколения, это он всегда мешал соцреализму, это он просвещал наш мир Сезанном и Пикассо, Моцартом и миниатюрами Востока, это он ткал “времен связующую нить”... Так написали о художнике после его смерти М.Ауэзов, Б.Каракулов, С.Санбаев, О.Сулейменов, Б.Тайжанов и другие общественные, творческие деятели.
Сегодня работы художника прозвучали, как никогда, громко и сильно. Этому есть много причин. Здесь сказывается наше острое желание найти нечто светлое, искреннее, но в то же время неспокойное, зовущее вперед, к покорению неведомого, а также искание духовных истоков, вечное стремление к подлинной чуткости и душевной теплоте. Картины есть олицетворение самой жизни, они раскрыты ей, они полны ею. Они дают ощущение пространства, полета, они, как хороший рассказчик, открывают внимательному слушателю и зрителю свои тайны легким иносказанием, беглым намеком, негромким, но настойчивым ударением в словах...
“Мир, в котором живет художник, - пишет Алмас Ордабаев, - находится в процессе становления, он полон тайн, предсказуемого роста и движений, изменений и сломов, за которыми следует динамическая упорядоченность”... Творчество Айтбаева - это преодоление,чем, впрочем, является любое истинное творчество, истинное искусство. Это преодоление себя, внутренних и внешних препятствий, воздвигаемых самой жизнью, а отсюда и стремление найти новый путь, преодолеть “разрыв между суровой правдой жизни и романтическим видением мира”. Прошлое (его сюжеты, мотивы, дух и настроение) есть основа, на которой “произрастали” многие картины художника. Искусство Центральной Азии, Ирана, национальные казахские мотивы - все вдохновляло и давало повод для размышлений, воплощений, поиска нового пути в искусстве...
В шестидесятые годы Айтбаев создает ряд широко известных картин - “Счастье”, “Молодые казахи”, “Гость приехал”, ставших этапными, как для самого художника, так и для изобразительного искусства республики в целом.
|
