Культура

Алия Адамбаева
Оружие массового... увлечения

Культура - это комплекс, синтез жизни того или иного народа, идеальный инструмент передачи мысли и информации.
Как раз об этом мы и поговорим сегодня с начальником отделения посольства Японии в городе Алматы, советником посольства в РК г-ном Масацугу Сэо Dалее

 

Ольга Шишанова
Карнавал половецких плясок

На сцене Театра оперы и балета имени Куляш Байсеитовой города Астаны вновь состоялась встреча с волшебным миром балета. На сей раз вниманию ценителей прекрасного было предложено три одноактных балета: “Шопениана” композитора Ф.Шопена, “Карнавал” Р.Шумана и “Половецкие пляски” А.Бородина Dалее

Арт-обзор

Юбилей мастеров скульптуры
Недавно в арт-центре “Алма-Ата” прошло открытие юбилейной выставки известных казахстанских скульпторов, отца и сына Тулековых, Бека и Даира, под названием “Два пути - две эпохи”. В экспозиции выставки представлено более 50 работ, выполненных в бронзе, алюминии, дереве, шамоте, камне, стекле и мозаике, среди которых кабинетная скульптура, интерьерные творческие работы, а также венецианская мозаика.
Нынешний год стал юбилейным сразу для двух скульпторов из одной семьи. Отцу - Беку Тулекову - исполнилось 80 лет, а сыну - Даиру Тулекову - 50 лет.
Бек Тулеков родился в 1926 году. Является заслуженным деятелем искусств РК (1976 год). В 1949 году он закончил АХУ, отделение скульптуры, а с 1960 года - участник международных, всесоюзных и республиканских выставок. Член Союза художников с 1951 года. Тулеков считается одним из основоположников городской парковой скульптуры. Широкую известность классику казахстанской скульптуры принесла работа над портретами-памятниками Мухтару Ауэзову (памятник установлен в Доме-музее в г.Алматы в 1972 году), Маншук Маметовой (он установлен на месте ее гибели в г.Невеле в 1978 году). Также скульптором был создан памятник дважды Герою Социалистического Труда Ж.Куанышпаеву, который был установлен на его родине в Джамбульской области в 1962 году. Выполненная в начале 70-х годов композиция “Материнство”, установленная перед поликлиникой Совета министров в г.Алматы, стала в свое время серьезным этапом развития городской скульптуры. Сам же мастер значительным достижением считает работу над памятником Чапаеву, установленным в г.Уральске в 1982 году. В этой работе нашли свое воплощение романтический пафос революционных настроений, живший в душе каждого советского человека, и образ гражданского героя, сложившийся в народе.

Второй участник выставки - известный скульптор Даир Тулеков - перенял любовь к скульптуре у своего именитого отца.
Даир Тулеков - мастер каменной скульптуры и интерьерной мозаики, потомственный скульптор, член Союза художников Казахстана. Начальное образование получил в мастерской отца, затем закончил АХУ, Ленинградский институт живописи, архитектуры и скульптуры имени Репина. Преподавал на кафедре рисунка в Казахской национальной академии искусств имени Т.Жургенова. Даир Тулеков является приверженцем классического стиля. Его отличает постоянный эксперимент со средствами пластической выразительности, поиск нового художественного языка, адекватного требованиям времени. Автор прекрасно чувствует бронзу как материал и умеет с помощью ее цвета и блеска подчеркнуть эмоциональный смысл произведения.

Души прекрасные порывы
В музее современного искусства открылась выставка члена Союза фотохудожников России Генриха Куприянова. В экспозиции на суд зрителей было представлено 50 самых разножанровых работ.
Его путь в искусство был необычен. Это почти как у известного барда Александра Розенбаума, который, прежде чем стать певцом, отработал энное количество лет на “скорой помощи”.
И Куприянов, прежде чем выставлять свои художественные фото на вернисажах, окончил Казанский медицинский институт и даже успел поработать по приобретенной специальности в Чебоксарах.
Но, как говорят, от судьбы не уйдешь. Доказательством тому - увлечение Генриха Тимофеевича в юные годы акварельными пейзажами, огранкой полудрагоценных камней и даже иконописью. И уже с 1968 года он занимается в фотоклубах “Луч”, “Поиск”, его фотографии начинают печатать такие известные издания, как “Целиноградская правда”, “Казахстанская правда” и “Ленинская смена”.
В разные годы персональные выставки художника открывались в Целиноградском областном историко-краеведческом музее, во Дворце целинников, Дворце молодежи, Дворце обрядов, выставочном зале столичного дома художников. В составе российской делегации он выставлял свои работы в Амстердаме, а в 1998 году участвовал в Съезде фотохудожников РФ.
“Приемлю все жанры творческой фотографии, все направления и стили в ней. Но ближе всего - лирический пейзаж”, - это слова самого Куприянова о своих пристрастиях в фотоискусстве.
Но художник остается верен и своим воспоминаниям об Астане, которую он помнит еще со времен Целинограда. Сегодня столица в его работах величественна и утонченна. И рассказывают об этом такие прелестные фотографии, как “Прогулки по городской набережной”, “Фантазии на архитектурную тему”, “Городской пейзаж”, “Утро в верховьях Ишима”.
Также обращают на себя внимание и другие фотопейзажи художника, его портреты, натюрморты: “Афганский гость”, “Предчувствие весны”, “Утро бабьего лета”, “Минус 35”.
Интересно, что у себя мастер своих работ почти не хранит. В большинстве своем они находятся в Казахстане, России и Германии. А теперь вот новая встреча с его прекрасным миром искусства фотографии, что представлена нынче на вернисаже, который продлится до 4 ноября.

Айгерим Бейсенбаева, Ольга Шишанова, Астана

Хроника

Концерт маэстро
На днях в Казахской государственной филармонии имени Жамбыла состоится сольный концерт лауреата международных конкурсов, заслуженного артиста России, профессора Уральской консерватории Валерия Шкарупы.
Валерий Шкарупа - выпускник Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского по классу профессора В.А.Натансона. За этим последовала ассистентура-стажировка в классе профессора В.В.Кастельского, народного артиста России. В 2005 году маэстро стажировался в Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского в классе народного артиста СССР профессора Н.А.Петрова. В 1991 году Валерий Шкарупа был удостоен первой премии Международного конкурса имени Ф.Листа в Будапеште. В 1993 году ему был вручен диплом I Международного конкурса имени Рахманинова. В 2001 году пианисту было присвоено почетное звание “Заслуженный артист Российской Федерации”, а в 2002 году он становится лауреатом премии губернатора Свердловской области “За выдающиеся достижения в области литературы и искусства”.
На счету музыканта множество выступлений с известными коллективами, такими как Большой симфонический оркестр имени Чайковского, Уральский академический филармонический оркестр, симфонические оркестры Ульяновской, Саратовской, Барнаульской и Хабаровской филармоний, симфонический оркестр будапештского радио, симфонический оркестр Румынии, и многими другими.
С 1984 года Валерий Шкарупа преподает в Уральской государственной консерватории имени Мусоргского, а в 2003 году получает звание профессора. Среди его учеников - 8 лауреатов и 5 дипломантов международных конкурсов в Италии, Испании, Франции, Чехии, Португалии, Казахстане, а также во многих городах России.

Светлый путь Будды
В Национальной библиотеке Казахстана в Алматы при содействии Посольства Индии в Республике Казахстан прошли презентация первой версии книги на казахском языке под названием “Дхаммапада”, а также открытие фотовыставки по буддизму “Путь сострадания”.
В экспозиции фотовыставки “Путь сострадания” представлено более 120 фотографий местностей в Индии, связанных с жизнью и учением Будды. Главная цель выставки - показать направление, по которому шел буддизм из северной части Индии в Центральную и Восточную Азию, а также наглядно продемонстрировать сходство наскальной живописи Индии и Центральной Азии. Впервые фотографии собраны в том формате, в котором они есть в оригинале. Данная экспозиция является проект-поручением Министерства иностранных дел Индии и осуществлена знаменитым фотографом Биноем Бехлом.

Айгерим Бейсенбаева