Культура

Дюсенбек Накипов
Танцующий па-де-де

29 апреля - Международный день танца. Поэтому именно сегодня в Казахском академическом театре оперы и балета имени Абая пройдет вечер памяти Бауржана Ешмухамбетова - заслуженного артиста Республики Казахстан, великого танцора, педагога и хореографа Dалее

 

Елизавета Малиновская
Души призывный звук

Имя народной артистки Казахстана, кавалера ордена “Знак Почета” и обладательницы бесчисленных премий Инессы Манской известно всем алматинцам. Вся ее жизнь принадлежит южной столице. Она один из продолжателей традиций своего гениального учителя и партнера по сольным танцам А.В. Селезнева, именем которого названо хореографическое училище. Ей благодарны несколько поколений артистов - ее учеников, составивших балетную славу ее Родины - Казахстана Dалее

Арт-обзор

“Крылья” художников
Галерея “Тенгри-Умай” представляет выставку работ Марата Бекеева и Аскара Есдаулета под названием “Крылья”. Интересно, что Аскар и Марат окончили институты в одном и том же году. Аскар - Алматинский государственный театрально-художественный, а Марат - Белорусский театрально-художественный. В одном и том же году - 1990-м они стали членами Союза художников Республики Казахстан. У обоих представителей современного казахстанского искусства были выставки за границей: у Аскара - в Англии, Бельгии, Франции, у Марата - в Бельгии, Голландии, России.
“Крылья” - это не первая совместная выставка у Марата и Аскара.
В 1999 году художники объединили свои работы в совместном проекте “Вторжение”. А в 2004-м - в проекте “Аскар - Сауле - Марат”, в котором также приняла участие Сауле Сулейменова. Обе выставки проходили в галерее “Тенгри-Умай”.

Марат также имеет опыт работы не только с художниками, но и с музыкантами. В 2002 году он, К. Базаргалиев и рок-группа “Адаптация” провели мероприятие “Бесконак - актюбинский ветер” в одной из галерей Алматы.
На выставке “Крылья” можно увидеть такие картины Марата Бекеева, как “Гадание на первом снеге”, “Ветер”, “На окраине”, “Вытаскивающий занозу”, “Ловец черной рыбы”, “Мой друг уехал далеко” и другие. Аскар Есдаулет помимо картин представляет статуэтки. При создании “Ожидания-2” автор использовал воск и масляные краски. “Степная”, “Думалак ана”, “Солнцеголовый”, “Похищение Европы-2”, “Богиня любви” сделаны из бронзы, а “Кошкар”, “Путешествие в Ассирию”, “Колесница” - из чугуна.
Кстати, в 2002 году Аскар был награжден независимой премией “Тарлан”.

Золотые вариации
В галерее “ОЮ” проходит выставка Нелли Бубэ “Золото скифов. Вариации на тему...”.
Вариации объединены ключевым словом “золото”. Для автора оно означает драгоценность творческой мысли древнего художника, сокровище его философии и взгляда на мир, его мечты и отношение к природе.
Скифы оставили после себя огромный пласт материальной культуры на территории от Алтая до Черного моря. Древние мастера, работавшие не только с золотом, но и с деревом, бронзой, железом, глиной, использовали “звериный” стиль. Чаще всего на предметах изображали фигурки козлов, оленей, лосей, баранов, хищных животных и птиц. Вещь, украшенная в “зверином” стиле, считалась амулетом и оберегом, ей приписывали способности передавать качества изображенного зверя человеку. Классическим эталоном этого стиля до сих пор считается золотая нащитная эмблема в виде оленя с подогнутыми ногами и стелющимися вдоль спины рогами.
Цикл Нелли Бубэ из нескольких работ поможет зрителям познакомиться поближе со “звериным стилем”.
Фриз “Керамика кочевников” изображает глиняные сосуды древнего Отрара. В диптихе “Золотое кружево номадов” автор на основе собственного сюжета сохранила традиции скифских мастеров: ажурность и инкрустацию пятнами цвета (древние мастера применяли цветную пасту и эмали). В полиптихе “Современники древних скифов” золотые слитки изображены в виде балбалов, окруженных знаками родовых времен. Три лошадиные головы, соединенные вместе, - украшение на лоб коня.
- Нелли, где вы увидели “натурщиков” для своих работ?
- В исторических материалах, которые находятся в альбомах и в воображении, - отвечает художница. - Задача была не просто скопировать, а поиграть с золотой фактурой.

Три в одной
В галерее “Улар” проходят сразу три выставки.
В 1-м малом зале представлены работы народного художника Казахстана Жанатая Шарденова (1927-1992). Выставка приурочена к дню рождения художника. Почитатели таланта знаменитого казахстанского мастера найдут здесь картины, написанные в конце 1960-1970-х годов. Это индустриальные пейзажи, портреты, этюды. Например, “Заводские трубы”, “Зимняя ТЭЦ”, “Нефтяное хранилище”, “Иссык-Куль”, “Дикий пляж”, “Рабочий поселок”, “Пшеничное поле”, “Речные камни” и т.д.
Во 2-м малом зале находятся работы Жанатбека Бортанова. Это уже вторая персональная выставка художника, проходящая в галерее “Улар”. Картины “Степная дочь”, “Свободные лошади”, “Дед и внук” и др. посвящены быту казахского народа. Работы выполнены в стиле “наивное искусство”.
Кстати, живописью Жанатбек стал заниматься совсем недавно - с 2000 года.
В большом зале расположились работы Алтынбека Кумарова. Автор окончил Алматинское художественное училище имени Н.В. Гоголя и педагогический институт имени Абая, работал в музее реставрации. В 1990 году Алтынбек получил авторское свидетельство на промышленный образец “коссаз” (четыре варианта), а в 1994-м - патент на коссаз от Национального патентного ведомства Республики Казахстан. Коссаз - необычный музыкальный инструмент. У него два грифа. В галерее “Улар” выставлены сейчас два экземпляра. На первом - один гриф имеет две струны, другой - шесть, а на втором образце - на оба грифа натянуто по две струны. Между коссазами приютился кобыз.
Работы Алтынбека находятся в Музее национальных музыкальных инструментов в Алматы, в Музее Востока в Москве, в Музее музыкальных инструментов в Польше.

Елена Тумашова

Хроника: семь дней

“День Победы порохом пропах...”
Во Дворце Республики в рамках проекта “Эхо войны” прошел сольный концерт народного артиста России Льва Лещенко, организованный для ветеранов Bеликой Oтечественной войны и труда медиахолдингом “31 канал”.
Проект “Эхо войны” был организован в честь 60-летия Великой Победы и состоял из нескольких этапов. Все начиналось с конкурса литературных творческих работ и рисунков для школьников нашей страны на тему: “To, что было не со мной, помню...”. Он был объявлен в середине марта и собрал уже более двух тысяч рисунков и сочинений. География конкурса достаточно широка - это более шестидесяти населенных пунктов Казахстана, среди них и крупные города, и маленькие аулы. Оценивать конкурсные работы будет авторитетное жюри, в состав которого входят: Олжас Сулейменов, Герольд Бельгер, Мухтар Шаханов, Мурат Ауэзов, Ермек Турсунов, Сатыбалды Нарымбетов, Игорь Вовнянко, Виктор Бадиков, Дулат Алиев, Наталья Подобед.
А сольный концерт народного артиста России Льва Лещенко явился кульминацией проекта “Эхо войны”.

Трансформация реальности
По приглашению Британского совета южную столицу посетил известный британский писатель Тим Боулер. Он родился и вырос в городе Ли-он-Си в Эссексе, где происходит действие его первого романа “Лилипут” (Midget). Короткие рассказы и стихи он начал писать еще в детстве, романы же и рассказы в его творчестве - с двадцати пяти лет. В 1998 году Тим награжден медалью Карнеги (Carnegie Medal) за свою третью книгу “Речной мальчик” (River Воу). Медаль Карнеги является самой престижной наградой в области детской литературы в Великобритании и присуждается за выдающуюся книгу для детей и юношества.
Визит Тима Боулера стал итоговым мероприятием проекта Reader Development Project (“Читаем и обсуждаем лучшие книги современных британских авторов”), организованного Британским советом и стартовавшего осенью прошлого года. Целью проекта была пропаганда книги, поддержка творческих форм приобщения к чтению и содействие распространению лучших литературных произведений современных авторов Великобритании среди широкого круга читателей.
По словам самого писателя, общество как никогда нуждается сейчас в художественной литературе. “Чтение трансформирует нас. Но не уводит от реальности. Мы как будто садимся на ковер-самолет и поднимаемся на такую высоту, с которой по-новому видим реальность. И роль художественного слова еще более возрастет в век технологической революции”.
(Подробности - в следующем номере)

Сюрприз на день рождения
В Казахском государственном цирке состоялся сольный концерт ансамбля эстрадного танца “Сюрприз”, посвященный его 10-летию. Организатором мероприятия стал акимат города Алматы совместно с международной аудиторской компанией “Делойт и Туш”. Сегодня участники ансамбля являются лауреатами многих республиканских фестивалей и конкурсов, в том числе фестиваля “Азия дауысы”, “Анши балапан”, “Обыкновенное чудо” и других. Ансамбль “Сюрприз” участвовал почти во всех проектах, проходивших под эгидой республиканского фонда “Бобек”, городского детского фонда и акимата города Алматы. В прошлом году он занял первое место на международном конкурсе “Путь к славе” в Болгарии. За 10 лет существования дети вместе со своими верными учителями поставили более 70 танцевальных постановок.

Алия Адамбаева