Игра Белого дракона
Галерея современного искусства “Тенгри - Умай” представляет выставку-ритуал “Игра хвостом”. На ней представлено древнее искусство каллиграфики в сочетании с графическими экспериментами Всеволода Демидова, которые, претерпев множество превращений, слились в изысканный фьюжн. Что же такое каллиграфика? Калиф - это человек, искусный в каллиграфии. Каллиграфия же - искусство четкого и красивого письма. Говоря о выставках Демидова, хочется отметить, что каждая из них - праздник, фейерверк и, в конце концов, нечто необычное, незабываемое. В этот раз, впрочем, как и всегда, он опять удивил нас. В экспозиционном зале был искусственный океан, по которому плыло несчетное количество корабликов из китайской газеты, песочный берег из гладких речных камушков, центробежная ось, вокруг которой все и вращалось. Интересна ее конструкция - сделана была она из множества мелких картин, очень плотно прикрепленных друг к другу. Был и сам ритуал. Сева Демидов говорит, что самый древний - это жертвоприношение. Ту самую центробежную ось, о которой мы говорили чуть ранее, в жертву и принесли. Каждый посетитель мог отлепить от нее себе “картинку” (поскольку все они очень маленькие). В экспозиции была представлена масса других забавных работ, таких как “Шляпа для праздных скитаний”, исполняющая желания, целый пантеон героев - тыкв (тыква - дракон, тыква - Странствующий поэт, тыква - Человек со знаменем чайного пути, Сперматозоид, Сигара, Рокер). Кстати, Всеволод признался, что истинный смысл искусства дошел до него только в конце этого лета: “Я как будто подошел к двери, на которой было написано “искусство”. Это не результат - картины, выставки. Это таинственный процесс”.
Сева Демидов считает себя драконом, потому что именно этот мифологический персонаж соединяет в себе все стихии и в этом космическом равновесии является символом плодородия и духовного просветления. Парадоксальность дракона в том, что он - единственное из двенадцати животных, которое попросту не существует. Может быть, поэтому Белый дракон Сева - магистр игры, проектировщик эмоций, церемониймейстер нового ритуала. Какого? Узнаете, посетив выставку.

Творческий тандем
Камерная галерея “Вернисаж” представляет первую творческую выставку “Двойное отражение” Земфиры Каленкызы и Светланы Гущиной.
Этот творческий союз необычен тем, что Земфира - профессиональный художник и учитель, а Светлана ее ученик.
Своим самым значительным и интересным творением Земфира считает работу, выполненную на заказ акимом Кызылординской области “Святыни кипчакского рода” - серия этих трудов хранится в музее города Чилик. А что касается ученицы Светланы, говорит, что она очень талантливая и способная. Ведь всего за два года творческой работы она быстро освоила не только азы живописного искусства, но и прочувствовала его, хотя ее произведения в самом начале напоминали каракули. Светлану всегда привлекало прекрасное, поэтому тянуло к живописи. Родилась она в семье геолога. После окончания Политехнического института в Алматы работала в ряде научно-исследовательских учреждений Министерства цветной металлургии, кандидат технических наук. Тринадцать лет назад ее пригласили на работу художником-ювелиром и экспертом по драгоценным металлам и камням при организации Государственной охраны республики. С этого-то все и началось. А знакомство с преподавателем Земфирой Каленкызы придало ей сил и уверенности в себе. Это первая выставка Светланы. Но она не переживает, потому что уверена в том, что люди почувствуют в живописи ту любовь и красоту, которые когда-то так заворожили ее.
“Георгины”, “Ромашки”, “Астры”, “Розы”, “Подсолнухи”, “Пионы”, “Ирисы”, “Флоксы” - вот то разнообразие форм и сочность красок, которые несут в себе воспоминания о лете и заряжают энергией. На выставке также представлена серия городских и горных пейзажей, натюрморты, философские размышления авторов.

История старинного утюга
В Центральном государственном музее Республики Казахстан проходит выставка под названием “Пожалуйте шить, гладить...”. Название выбрано не случайно, так как здесь представлены традиционная одежда казахов, а также ценные коллекции старинных предметов швейного дела.
“Портновское дело” у каждого народа имеет свою давнюю историю и свою самобытность. В традиционной культуре казахов каждая женщина была швеей, со своим индивидуальным почерком, чему свидетельствуют авторские вещи, представленные на выставке. Разнообразие орнаментов представлено в традиционной вышивке на полотенцах, подзорах и наволочках. Здесь можно увидеть не только авторские или именные вещи, а узнать еще и о том, чем отличаются друг от друга кљпi, iшiк, жадаѕай, тон и другое. То есть таким образом познакомиться с типологией традиционной одежды казахов из различных регионов Казахстана. Вниманию посетителей также представлены ценные коллекции старинных утюгов, швейных машинок, которые отражают динамику развития швейного дела девятнадцатых - двадцатых веков. Здесь же представлены такие уникальные образцы одежды, как платье и бешмет ханши Фатимы, жены хана Букеевской орды Джангира, камзол племянницы Абая, предметы одежды сестер Чокана Валиханова Бадыгуль и Тажибай, шапаны М.Чорманова, А.Кастеева, а также преподнесенные в дар президенту нашей страны Н.А.Назарбаеву.

Алия Адамбаева

Ведущая полосы Махабат Узакова